雷鬼之外：加勒比音乐旅行者指南

07年1月

让你的加勒比海沟很容易与许多音乐风格享受

当旅行者想到加勒比音乐时，他们会想到“雷鬼”。 考虑到雷鬼音乐 - 一种遵循稳定节拍和“岛屿氛围”的低音和鼓式音乐风格的音乐 - 起源于20世纪60年代的加勒比海牙买加 ，这并不奇怪。 雷鬼音乐当然是许多加勒比假期的配乐。 然而，岛上的音乐场景远远超出了鲍勃马利的范围，并融合了各种流派，甚至包括摇滚，爵士和蓝调。

07年2月

卡利普索和钢锅

Calypso音乐的历史可追溯到1700年代，并继续被视为投射世界各地非洲，法国和加勒比海人民声音的一种方式。 Calypso风格的音乐融合了许多不同的乐器以及人声，创造出一种和谐的旋律，伴随着非洲奴隶制时期唱出的非洲灵性乐曲的灵魂音调。 事实上，卡利普索音乐一直被认为是被压迫者的音乐 - 在18世纪，它是由法国安的列斯群岛的法国种植者的奴隶完成的。

今天，Calypso音乐受到赞誉和喜爱，将灵性元素与熟悉的加勒比乐器如手鼓，西班牙吉他，奶瓶/勺子，马拉卡斯和喇叭以及在传统上用钢油桶制作的鼓上执行calypso音乐的乐队相结合 - 因此名为“Steelpan”。在加勒比海地区，从安圭拉到巴巴多斯，到圣基茨和尼维斯，以及其间的任何地方，都能听到卡利普索的音乐。卡利普索勋爵的艺术家包括基奇纳爵士，本吉加林，快乐男孩，梅西尔蒙塔诺，哈里贝拉方特，以及Wilmonth Houdini等众多当地名流和最爱。

03年7月

索卡

起源于20世纪70年代的特立尼达和多巴哥 ，Soca音乐融合了funk，soul和calypso，创造出一种既深情又吸引人的音乐风格。 Soca的灵感来源于特立尼达当地的加菲尔德布莱克曼，他在20世纪60年代将传统的卡洛普索音乐与印度加勒比音乐相结合，这种融合在近十年后引发了索卡风格。

Soca的特点是使用印度乐器，如dholak，桌子和dhantal（三种打击乐器），以及长号，小号，当然还有特立尼达的歌词和人声。 一些受欢迎的Soca音乐团体包括El-A-Kru，D'Enforcas，Krosfyah和Xtatik，均在加勒比各地的不同岛屿（包括安提瓜，巴巴多斯和特立尼达）上形成。

04年7月

祖克

在20世纪80年代中期，Zouk音乐风格被引入法国安的列斯群岛乐队Kassav'，并将快节奏的嘉年华式音乐带入加勒比果酱舞台，特别是在瓜达卢佩和马提尼克岛。 Zouk风格的音乐将鼓和贝司的传统节奏部分与合成器和“振动器”结合在一起，使音乐变得更有乐趣，乐观和庆祝 - 毕竟，“Zouk”意味着克里奥尔语法语中的“聚会”在法属安的列斯群岛。

除Kassav以外，其他一些流行的Zouk艺术家还包括Malavoi，Franky Vincent，Perle Lama和Edith Lefel，尽管Zouk音乐通常由法属安的列斯群岛的当地艺术家播放，包括瓜德罗普岛 ， 马提尼克岛和其他加勒比岛屿。

07年05月

莎莎

Salsa是一种受欢迎的音乐和舞蹈形式，起源于20世纪70年代的古巴，在古巴和波多黎各的外籍人士社区在纽约受到欢迎。 萨尔萨结合了立体声，马拉卡斯，萨克斯和其他乐器，创造出一种快节奏，快节奏的音乐和舞蹈风格，在过去的十年里，随着Zumba的普及，一种基于莎莎舞的“dancercize”舞蹈动作。 在圣胡安夜总会跳舞的一晚萨尔萨仍然是波多黎各访问的重要组成部分。

莎莎翻译成“香料”，谈到音乐和舞蹈的“辣味” - 快速的步骤，热情的动作，以及全方位的兴奋感。 凭借其拉丁和加勒比地区的根源，萨尔萨音乐和舞蹈成为一种文化现象，表演者在世界各地传播它的好玩的乐趣和节奏。 一些流行的萨尔萨艺术家包括拉印度，奥斯卡德莱昂，乔阿罗约，弗兰基鲁伊斯和马克安东尼。

06年7月

舞厅

在开始加勒比海地区时，可能没有比Dancehall音乐更好的开始，这是20世纪70年代起源于牙买加的一种高能量雷鬼音乐。 这种音乐风格的特点是快节奏，合成器和鼓，使声音组合保证让你的脚轻拍，手臂摆动，头部波动。

Dancehall音乐被认为是牙买加的文化代表，它的快节奏和变化的旋律象征着不断变化的牙买加社会。 对于一些人来说，Dancehall音乐对于其政治信息和有些不受控制的节奏来说被认为是激进的，但无论你在何处着落其社会意义，都有一件事是肯定的：当舞厅跳动开始撞击时，你会想要得到你的舞鞋。

一些受欢迎的Dancehall艺术家包括Sean Paul，Dawn Penn，Shabba Ranks，Patra和Chaka Demus和Pliers，他们中的许多人在20世纪90年代中后期都达到了名气的顶峰。 Dancehall和传统的雷鬼音乐的影响也可以在流行歌星（和巴巴多斯本地人）的蕾哈娜的音乐中找到，特别是像“Rude Boy”这样的歌曲。

07年7月

斯卡

虽然现在世界各地都非常流行，尤其是在美国和英国的另类音乐场景中，ska始于20世纪50年代的牙买加 ，是现代雷鬼音乐的先驱，融合了来自美国爵士乐，蓝调和传统Calypso音乐的元素。

受美国节奏和布鲁斯音乐风格的启发，牙买加音乐家通过将不规则的吉他即兴音乐，角，鼓，有时是钢琴组合在一起，创作出ska，这些音乐中的某些时刻以“skank”的风格演奏， -击败。 通过整合爵士乐，蓝调，calypso和加勒比风格的音乐，这些艺术家创造了一种音乐风格，不仅在加勒比音乐界占据主导地位，而且还传播到美国和英国的音乐场景，并影响到从警察到崇高的每个人。

一些受欢迎的加勒比斯卡乐队和艺术家（通常也被认为是雷鬼音乐家）包括吉米克利夫，李“抓痕”佩里，米莉，Count Machuki，Skatalites和Jackie Mittoo。 国际ska乐队从英国的Beat和Specials频道开始，从美国卷起大鱼，鱼骨，以及强大的全能波士顿。